Wer ist Christos Asonitis? – Ποιος είναι ο Χρήστος Ασωνίτης;
Τι κοινό έχει το Μόναχο, με τον Μάριο Φραγκούλη και την τζαζ μουσική; Τον κ. Χρήστο Ασωνίτη! Ο κ. Ασωνίτης είναι ένας ταλαντούχος Έλληνας ντράμερ και συνθέτης, που ξεκίνησε την καριέρα του, συμμετέχοντας σε διάφορες μπάντες, συνεργάστηκε με Έλληνες καλλιτέχνες, όπως ο Μάριος Φραγκούλης, ο Μάνος Λιδάκης και ο Βασίλης Καζούλης και έφτασε μέχρι τα πέρατα του κόσμου, κάνοντας απλά αυτό που αγαπάει: παίζοντας μουσική. Πάμε να τον γνωρίσουμε καλύτερα!
Η μουσική αποτελεί, πρώτα από όλα, ένα αυθεντικό μέσο έκφρασης. Εσείς τι θέλετε να εκφράσετε μέσα από τις δικές σας συνθέσεις ή παίζοντας μουσική;
Η μουσική που συνθέτω προσπαθώ να αποτελείται από μελωδίες που μένουν στο αυτί και στην μνήμη του ακροατή. Μου αρέσει να παντρεύω στοιχεία της Ελληνικής παραδοσιακής και λαΐκής μουσικής με αντίστοιχα της τζαζ αφήνοντας πάντα χώρο για αυτοσχεδιασμό.
Τα στοιχεία αυτά αποτελούν τα εργαλεία για να εκφράσω κυρίως προσωπικές εμπειρίες και μυθολογικά/ ιστορικά στοιχεία της πατρίδας μου, τουλάχιστον με αυτόν τον τρόπο κινήθηκε η θεματολογία του πρώτου μου άλμπουμ.
Παίζοντας τώρα μουσική είναι μία “ιεροτελεστία” όπου σε πρώτο φόντο υπάρχει ένας διάλογος ανάμεσα στους μουσικούς που εξελίσσεται με νότες αντί λέξεων. Ο διάλογος αυτός δεν είναι ποτέ ο ίδιος σε ένα συγκεκριμένο κομμάτι. Εξαρτάται από τις ιδέες του εκάστοτε αυτοσχεδιαστή, την ψυχική και σωματική διάθεση των μουσικών.
Αυτό αποτελεί και ένα από τα βασικά χαρακτηριστικά της τζαζ, όπου τα αυτοσχεδιαστικά μέρη υπερτερούν τις περισσότερες φορές έναντι των γραμμένων. Η συμμετοχή μου σε αυτή την διαδικασία ως μουσικό με συνεπαίρνει.
Ζείτε στο Μόναχο; Πού δραστηριοποιείστε τον τελευταίο καιρό;
Ζω στο Μόναχο από το 2012. Με την κυκλοφορία του πρώτου μου προσωπικού άλμπουμ με τίτλο “An Ode To The Light” (Ωδή στο Φως) πραγματοποιώ εδώ και ένα χρόνο ζωντανές εμφανίσεις με το κουιντέτο μου με σκοπό την προώθησή του. Δύο επικείμενες συναυλίες θα γίνουν μέσα στον Μάιο και συγκεκριμένα στις 12/5 στην σκηνή του Ars Musica e.V. στο Μόναχο και στις 13/5 στο Jazzclub Abensberg e.V. στο Abensberg.
Επίσης συμπράττω τακτικά στο τζαζ γκρουπ της τραγουδίστριας Jasmin Bayer για την οποία έχω ηχογραφήσει δύο άλμπουμ με το γνωστό jazz label της enja records. Πρόσφατα εμφανιστήκαμε ζωντανά στο φεστιβάλ τζαζ της πόλης Kempten στο Allgäu.
Παράλληλα με τις καλλιτεχνκές μου δραστηριότητες διατηρώ σχολή ντραμς στο Μόναχο, όπου καθένας ανεξαρτήτου επιπέδου και ηλικίας μπορεί να μάθει τα μυστικά του οργάνου.
Επισκέπτοντας την ιστοσελίδα μου www.christosasonitis.com μπορείτε να ενημερωθείτε περαιτέρω.
Η σχέση σας με τη μουσική πότε ξεκινάει;
Ξεκινάει από τα μαθητικά μου χρόνια. Ήδη από το δημοτικό σχολείο ξεκίνησα να αγοράζω κασσέτες γνωστών ποπ και ροκ συγκροτημάτων της εποχής. Σε ηλικία 16 ετών απέκτησα το πρώτο μου σετ ντραμς και τέσσερα χρόνια αργότερα ξεκίνησα τα πρώτα μαθήματα με δάσκαλο τον Σπύρο Παναγιωτόπουλο στον Ωδείο Φίλιππος Νάκας.
Ποιες είναι, σύμφωνα με τις εμπειρίες σας, οι κορυφαίες στιγμές της επαγγελματικής σας καριέρας μέχρι τώρα;
Αναμφισβήτητα η πρόσφατη κυκλοφορία του πρώτου μου προσωπικού άλμπουμ. Το “An Ode To The Light” είναι μία δουλειά που πήρε σάρκα και οστά αποκλειστικά από εμένα, μιας και είμαι υπεύθυνος για την σύνθεση και ενορχήστρωση των κομματιών, την παραγωγή και την επιλογή των μουσικών. Οι τελευταίοι αποτελούν γνωριμίες που έκανα κατά την διάρκεια των σπουδών μου στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Μονάχου, ενώ η ηχογράφηση του έγινε ζωντανά σε μία από τις αίθουσες του στο Πολιτιστικό Κέντρο Gasteig.
Τι αποτελεί για εσάς πηγή έμπνευσης;
Υπάρχουν στιγμές όπου μία μελωδία ή ένας ρυθμός έρχεται στο μυαλό μου σε ανύποπτη στιγμή, το οποία αφού καταγράψω το επεξεργάζομαι κατάλληλα συνθέτοντας ένα κομμάτι. Αυτό φυσικά δεν είναι τυχαίο αλλά είναι αποτέλεσμα μιας μακροχρόνιας διαδικασίας ακούσματος και παιξίματος πολλής και ποικίλης μουσικής.
Υπάρχουν όμως και περιπτώσεις όπου η πηγή έμπνευσης δεν προέρχεται μέσα από την ίδια την μουσική αλλά από τελείως διαφορετικά θέματα όπως για παράδειγμα προσωπικές εμπειρίες και ιστορικά γεγονότα. Πιο συγκεκριμένα το ενδιαφέρον μου προς την πολεμική ιστορία με έκανε να συνθέσω το κομμάτι “Ancient Dance 490 B.C.” που αποτελεί μία 11λεπτη μουσική εξιστόρηση της Μάχης του Μαραθώνα.
Μετά από τόσα χρόνια επαγγελματικής πορείας στον χώρο της μουσικής, είναι ξεκάθαρο ότι κάνατε το χόμπι σας επάγγελμα. Πόσο σημαντική θεωρείτε αυτή την ευλογία; Ήσασταν από τους “τυχερούς” ή χρειάστηκε να δουλέψετε σε θέσεις που δε σας αντιπροσώπευαν;
Σαφώς και αισθάνομαι τυχερός αφού καταφέρνω να επιβιώνω με αυτό που αγαπώ. Παράλληλα με την μουσική σπούδασα στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών και ασχολήθηκα επαγγελματικά με το αντικείμενο για μερικά χρόνια η μουσική όμως ήταν αυτή που με κέρδισε.
Βρέθηκα στο σημείο να πρέπει να επιλέξω μία από τις δύο κατευθύνσεις διότι το να ασχοληθείς επαγγελματικά σε υψηλό επίπεδο με δύο διαφορετικά πράγματα απαιτεί μηδενικό προσωπικό χρόνο κάτι που δεν το ήθελα. Ακολούθησα το ένστικτό μου και αυτό που με έκανε να αισθάνομαι καλύτερα. Το ρίσκο ήταν αναμφισβήτητο αλλά σήμερα μπορώ με βεβαιότητα να πω πως έκανα την σωστότερη επιλογή.
[su_youtube url=”https://youtu.be/8SH8RwceDGU”]
Πώς κρίνετε το επίπεδο της παραγωγής μουσικής στην Ελλάδα και πώς σε άλλες χώρες;
Το επίπεδο παραγωγής μουσικής στην Ελλάδα είναι εξαιρετικό, δεν έχει να ζηλέψει τίποτα από το αντίστοιχο του εξωτερικού. Διαθέτουμε εξαιρετικούς δημιουργούς, παραγωγούς και τεχνικούς ήχου. Δεν είναι τυχαίο ότι σε προσωπικό επίπεδο η πρώτη μου δισκογραφική δουλειά “ισορροπεί” μεταξύ Μονάχου και Αθήνας αφού εμπιστεύτηκα ως συνεργάτες ανθρώπους και από τις δύο πόλεις όσο αφορά την μίξη, το mastering, το artwork και τις φωτογραφίες του άλμπουμ.
Ποια είναι τα επόμενα επαγγελματικά σας σχέδια;
Θα συνεχίσω τις ζωντανές εμφανίσεις με το κουιντέτο μου. Συγκεκριμένα τον ερχόμενο Νοέμβριο θα εμφανιστούμε στην σκηνή του Jazzstudio Nürnberg στη Νυρεμβέργη (22/11) και στο Kulturzentrum E–Werk στο Erlangen (24/11). Μέσα στο 2020 αναμένεται μία μικρή περιοδεία στο Baden–Württemberg.
Μετά το καλοκαίρι θα ηχογραφήσω μαζί με την Κουβανή πιανίστα Yamile Cruz Montero την πρώτη μας δισκογραφική δουλειά. Πρόκειται για ένα ντουέτο πιάνο-ντραμς που παρουσιάζει συνθέσεις Κουβανών συνθετών διαφορετικών γενιών.
Με την Yamile, η οποία είναι και συνοδοιπόρος στην προσωπική μου ζωή, παίζουμε μαζί τα τελευταία τρία χρόνια έχοντας ήδη εμφανιστεί ζωντανά σε Γερμανία, Κούβα, Ελλάδα και Αγγλία.
Με το σχήμα της Jasmin Bayer θα πραγματοποιήσουμε μία περιοδεία στην Βόρεια Γερμανία (11/7-15/7) ενώ μία ημέρα μετά στις 16/7 θα εμφανιστούμε ζωντανά στο Sommer Tollwood στο Μόναχο. Πιθανή είναι και η συμμετοχή μας για τρίτη συνεχόμενη χρονιά στο φεστιβάλ τζαζ του Regensburg τον ίδιο μήνα.
Πώς βλέπετε τον εαυτό σας στο μέλλον;
Το μέλλον είναι πάντα μυστηριώδες και απρόβλεπτο…δεν θα ήμουν όμως ειλικρινής εάν δεν έλεγα ότι θα επιθυμούσα να παραμείνω υγιής και δημιουργικός περιβαλλόμενος από ανθρώπους που αγαπώ και με αγαπούν. Πιστεύω ότι αυτοί οι παράγοντες είναι οι σημαντικότεροι για την επίτευξη οποιουδήποτε στόχου στο ταξίδι της ζωής.
Και για να κλείσουμε… Παρακολουθείτε το bavariagr.de; Αν ναι, τι σας αρέσει και τι θα θέλατε ακόμη να δείτε ή να αλλάξει;
Ναι το παρακολουθώ, το βρίσκω πολύ ενδιαφέρον με τις πληροφορίες που δίνει τόσο σε θέματα επικαιρότητας όσο και σε άρθρα σχετικά με την ιστορία, τα ήθη και έθιμα της Βαυαρίας. Οι προτάσεις του για εκδρομές είναι επίσης εξαιρετικές. Με κάνει να αισθάνομαι την Βαυαρία σαν δεύτερη πατρίδα μου!
Αυτό που θα ήθελα να προσθέσει θα ήταν ένα παράλληλο διαδικτυακό ραδιόφωνο ή σε περίπτωση που δεν είναι εφικτό να ανεβάζει αρχεία ήχου (podcasts) με εκπομπές λόγου ποικίλης θεματολογίας.
Κύριε Ασωνίτη σας ευχαριστούμε θερμά κι ευχόμαστε υγεία και πάντα επιτυχίες!
Κι εγώ με την σειρά μου σας ευχαριστώ για την υποστήριξη. Χαίρομαι ιδιαίτερα που οι καλλιτεχνικές μου δραστηριότητες αποτελούν αντικείμενο προβολής του bavariagr.de!
[su_youtube url=”https://youtu.be/JGbC5zRbnyc”]
